景物的构图看，为了配合庄严、永恒而悲壮的主题思想，充分吸收了古典主义广博、简约、庄严以及永恒的特质。远景的海岸、海面都呈稳定的水平线状态，只有中景的沟壑略呈斜线但仍趋向水平并未毁坏水平线的稳定构图，画面左部人群后面的树林也尽量避免繁杂的刻画，在深色和虚幻中连成一片，符合了构图的庄严、沉稳的主旨，不但不显单调，反而更感觉画面的厚实和稳重。”

    蒋兆和情绪高昂地说：“对田横这个人物形象的完美表达；由画中臣民们的义愤填膺，到田横的气宇轩昂，最后形成整幅画面的不畏强暴和视死如归的主题，弘扬了“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的伟大的人格力量和民族气节。整幅画面中由庄严、广博、统一、饱满、宏大到灵活多变而丰富多彩的构图，到大胆、浪漫、富有激情且丰富而自然和谐的色彩运用，再到人物造型上的准确、生动和丰富的体态以及恰当的面部表情的自由表达，这一切都给人造成强烈的视觉冲击和心理感受。就连画中风景的色彩和构图都能给人以悲愤和呼号之感，例如画面右上部云层的复杂曲线及极具感情意义的丰富色彩的运用，显然传达出一种暴风雨来临前夕的战斗气息，形成悲壮且伟大庄严的氛围。”

    吴作人也激动地说：“徐先生的《田横五百士》是以历史为题材的绘画，在中国传统的绘画里面几乎很难找到模式借鉴。徐先生运用其在欧洲学习的经验，以光影素描为基础，利用解剖学、透视学的方法，通过大量的写生而完成了创作。用古典主义的方式将画面处理成‘舞台式’的构图。把人物安排在几乎相同的基点之上，运用颜色的突出变化来隐喻画面情节的起伏。借助人物姿态的变化来体现静态中的运动感。人物的形体，严格按照科学解剖的方法加以描写。以画面右侧着绊袍的田横为例。最引人注目的是宽大袖子上的几块阴影。明暗交接线非常明显，暗部与投影融为一面，轻松透明之下是厚重的体量感。也符合海岛阳光直射的合理因素。由此而扩大到所有的人物，无论巨细，都是以这样的一种方式来处理的；但凡裸露在外的身体部分也大多与田横的袍袖异曲同工。”

    这时，冯翎岩也兴趣大发，插话说：“除了人物和景物的构图合理外，徐悲鸿还把他最喜欢的动物题材—马填充进了他那原本已经十分饱满的构图之中，使整幅画的构图更加完整而丰富，特别是远处的两匹自由自在低头吃草的马的构图安排可谓匠心独运，不仅加强了整个构图的透视效果，扩大了视觉上的空间感，更为这个即将‘灭亡’的现世生活凭添了一份在主题思想的庄严色彩笼罩下的天然的生机，并且它们与前景中马首或马蹄的连线形成交汇的斜线，不仅能打破那属于古典精神的典型的稳定水平线条的统辖，又使构图富于变化而丰富多彩。”

    看到一个陌生的行家说话，吴作人忙问：“您也对徐先生的画有研究？”

    冯翎岩说：“略知一二，你们和徐悲鸿先生很熟吧！”

    吴作人忙答：“我是徐先生的学生。”

    冯翎岩微笑着说：“是否可以带我们和徐先生一叙？”

    吴作人也面带笑容说：“没问题，徐先生喜欢有共同语言的道中人一块探讨绘画艺术。”笔趣阁读书免费小说阅读_www.biqugedu.com

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