大家都具有乐理基础，所以前面我讲的快一点，上一节课刚好讲了乐理基础，这一节课，讲授的是拉小提琴的姿势。”

    帕格尼尼手里拿着一个小提琴，一边示范一边讲解。

    “在站立演奏小提琴的时候，双腿平分直立，双脚左右分开大约与肩同宽，全身放松，身体的重心由左右脚平均或交替分配。”

    “持琴的角度可根据右臂的长短而定，琴与身体中线的夹角为45度左右。”

    ……

    “左手持琴的时候，不可以用虎口握住琴颈，用拇指的一、二关节连接处与食指指根相对夹住琴颈，其余四指以拱形为好，这样可以保证指尖触弦，有利于手指的指根发力，做到起落有弹性，声音明亮、清脆，在学习双音演奏使这种正确手型会显得至关重要。”

    ……

    “演奏应注意以下几点：挺胸站立，头部略高抬，尽量采取双腿平分直立的演奏姿势。这种姿势可最大程度保证身体的稳定性和灵活性。

    手臂低垂，不借助任何外力使琴弓自然地落到应有的位置。”

    ……

    “演奏连弓和分弓时，应使弓杆稍向前方倾斜，因为，这样可防止运弓至中弓段时的弓子的颤抖，并可使弓毛最大程度地贴紧琴弦。”

    ……

    “好了，今天的课程内容上完，以后在答疑过程中，如果姿势有不对的，我会再纠正你们，现在你们有什么问题吗？”

    其余学生都适应了，在第一堂课的时候，帕格尼尼只用十分钟就讲完了第一堂课的内容，然后问大家有什么问题的时候，所有人都是懵的。

    不过，好在这一次大家都习惯了，所以当帕格尼尼说完，立即就是有学生举手。

    帕格尼尼点点头，然后那学生走到了中间，开始架琴拉弓。

    “你这个姿势不标准。”

    帕格尼尼上来，将他姿势摆好，然后退到一边。

    随后，学生开始拉琴，其余学生都是看着。

    等到学生拉完，帕格尼尼开始出声点评。

    “你出了几个问题。第一个是，在d大调v级的第一a音旋律出现，六小节进入d大调，以属和弦第一转为，应该升三音直接滑入下一节。”

    “第二个是，十三节要再重复一次。”

    “第三个是，88小节弱拍处，最好经两个小节的变化进入4+6结构。”

    “第四个是，……”

    帕格尼尼将所有的错误都点了出来，然后架好自己的琴。

    “现在，我再给你演奏一遍。”

    和之前那个学生一模一样的曲调出现，但帕格尼尼的演奏，极为纯熟流畅，甚至可以用得上华丽来形容。

    周围的学生也是在观摩感悟，对比自己拉的，找出自己的错误，从而提升自己。

    等到帕格尼尼演奏完，那个学生眼中满是领悟的神色。

    等到那个学生退下去，第二名学生站起来。

    帕格尼尼也是一样，点出错误，再进行演奏，不过第二次演奏的时候，就专门挑学生错误的部分重新演奏。

    在快要下课的时候，算是全部指点好了。

    “都没问题了？”

    帕格尼尼看了一下，没有学生回答了。

    “在下课之前，我再拉一首曲子。”

    此话一出，所有学生都是精神一振，竖起了耳朵，全神贯注地地看着帕格尼尼，而后面的录像也是早就打开了。

    “我这首要拉的曲子，是流浪者之歌。”

    流浪者之歌，是描述吉普赛人的曲子，吉普赛人有句谚语，时间是用来流浪的，身躯是用来相爱的，生命是用来遗忘的，灵魂是用来歌唱的。

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