香江的武术功底，从而更能让全球的电影迷喜欢。

    同样的事情，他们在90年代也在内地干过。

    内地的上美厂的精英们，就是在薪水低没有保障的情况下，被迪斯尼高薪给挖走，然后转手变为迪斯尼带来了《花木兰》这些电影。

    甚至于《功夫熊猫》的制作团队，都是有他们在里面出力。

    看看，华国的精英们，为全球的电影观众做出了多少的贡献？

    殷俊倒不是很小气的人，他不会觉得这些精英在好莱坞，不在国内就是不厚道。

    做事业之前，先要管好吃饭问题，在你生活都没有保障的时候，除了最基本的大义，除了保有最基本的道德底线，其余的什么都可以丢掉，更别说只是换个地方工作了。

    那些吼着再穷再累也该无私做贡献的人，恐怕是没有经过五六十年代那种苦日子，觉得天天大米饭大鱼大肉是很寻常的事情。

    咱们的毛爷爷和周老总也知道这个道理。

    所以五六十年代突破美.国的阻碍，回到国内的那群科学家们，我们再穷再没有东西，他们的各种营养和生活需求，都是得到了最大保障的。

    否则你不会天真的以为，一天到晚喝小米粥吃酸菜的科学家们，连动脑子的力气都没有，还可以把两弹一星给弄出来吧？

    殷俊不会怪前世的这些人，所以他只是创造了更好的条件，让这些人才为自己所用，甚至还能通过好条件，把美.国的精英们也拉到自己的公司来。

    因此才有了如今的《飙风营救2》的武打、镜头语言、凌厉的剪辑风格等等综合起来，形成了一部优秀电影的情况。

    美.国的这些专业记者们和评论家们，是看到了这一点的。

    可好莱坞的大部分的巨头，都不大在意。

    他们根本不喜欢什么功夫片，觉得这都是闹着玩的。

    他们更喜欢的还是殷俊做的动作片、科幻片和恐怖片，这才是好莱坞的商业主流。

    这段时间以来，无论是工业光魔还是数字领域的特效订单增多，就来源于此。

    殷俊是巴不得他们多来订单，这才能让自己培养更多的特效人才，借他们的钱来发展技术。

    其实做特效，6个月一次的小改进，2年一次的大换代，真的是很寻常的事儿。

    这里面就牵涉到了很大的浪费。

    你去年才买的机器设备，说不定今年就得扔掉了换新的。

    一台两台的算不得什么，但如果是一百台、几百台呢？

    还有各种软件的授权费用，也是需要不断买入，不断更新的。

    每年的更新换代，每年的不断购入，这个费用是吓死人的。

    许多特效公司就是在这种不断的扩张之中，承受不起各种亏损，从而倒闭的。

    后世只有两个特效公司，是一直能坚挺住的。

    一个是工业光魔，这是有迪斯尼爸爸撑腰的好莱坞第一特效公司，漫威英雄电影、迪斯尼动画片等等，都给了他们足够的订单，所以能活下来。

    第二个是有新西兰政.府支持的彼得杰克逊的维塔工作室，不但承接了指环王三部曲的订单，霍比特人三部曲的订单也是他们的，然后政.府给予了大量的减税和直接补助，才让他们能够稳住阵脚。

    其余的，包括这个原本是背靠着超级大导演詹姆斯卡梅隆的数字领域，也被倒卖了许多次之后，基本上完蛋了。

    殷俊是很有钱，每年也舍得砸一亿、两亿美金进去。

    但如果有人愿意给钱去做特效，让自己的员工操练手艺，这也是挺好的嘛！

    说完了第一部的电影，那么第二部的电影，就更让人觉得惊喜了。

    它的小说

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